李燕字壮北，北京市人，１９４３年１１月１０日生。他从小热爱美术。随父李苦禅学画。１９５８年初中毕业后考入中央美术学院附中。１９６１年考入中央美术学院国画系。１９６６年毕业。１９７３年任荣宝斋美术编辑。１９７９年调中央工艺美术学院装璜系任教，教授中国写意与动物速写。同年参加了北京青年百花画会画展，其中《荫下》和《母子猴》分别选入人民美术出版社和北京出版社出版的《美术作品》和《北京中国画选》中。１９８０年创作《九猴图》参加了深圳举办的百花画会作品展览。同年应邀赴香港举办李苦禅、李燕父子书画展，并应北京电视台邀请表演《猴年画猴》。１９８１年有作品《猴》、《鹭》等在日本日中有协举办的五人画展中展出。他现任中央工艺美术学院副教授，为中国美协会员、中国画研究会会员。他的人物画从内容出发，风格多变，力求含蓄并富有戏剧性；他的动物画则力求以中 国书法的笔墨情趣，描绘动物的天真稚气；他的书法以篆刻为主。　　
　　
艺术特色
李燕三岁开始随父学画，在学艺道路上，李燕深信并受父亲的绘画理论和个人 修养影响至深。李苦禅主张作画要有扎实的基本功，再向大自然学习。最重要的是 多读书增加修养，不必强求风格，一强求就装腔作势，一强求就自我局限，风格是 他人评鉴的。另外，李苦禅教李燕要“躲”，躲开别人，不要重复，另辟蹊径，不 落前人窠臼。他常说：“做人要老实，作画不可老实，要想人所不想，画人所不能 画。”
　　
由于父亲的画风受中外肯定，李燕便躲开，以大部分的精力研究人物画，并说： “人物画是反映在特定历史环境下的内心世界，所展现于外的风貌。……每个历史 人物都有其独特面貌及性情。”在下笔前，必须先作其时代、环境、生平…等研究， 如此才能画出人物的精神，避免犯了“知识的错误”。例如，不读“道德经”，无 以画老子；不悟禅功，无以画达摩。
　　
对于人物流于公式化，长着相似的脸，李燕不与苟同。他画的《中华圣祖黄帝 造像》，黄帝是炎黄子孙的老祖宗，但自东汉以来，很少画家替这位没有鲜明形象 的人物作画。李燕凭着研究和朋友的讨论，以山川、草木、猛虎、孔雀为黄帝造景， 这铮铮好汉，蟒带大袍，神武地昂首而立。为了黄帝的眼神，李燕仔细揣摩调查， 若眼神太高茫然，太低平凡，只有平视略高，方能显示圣祖的雄才伟略。
　　
李燕有幅画叫《老子与爱因斯坦合影》，画纸是薄薄的，但其画面的东西是深 厚的，是一种精神产物。老子和爱因斯坦两位智者，一古一今，一东一西，但李燕 发现他们的见解是不谋而合的。老子说：“道可道，非常道。”爱因斯坦说：“科学 没有永恒的理论。”因此，他们能跳出时空的限制，在画面上握起手来。
　　
不仅要画出两位智者，李燕还以不同画法画出他们的衣纹，其内藏的中、西不 同的象征符号，有太极、天干地支、相对论公式，显示出无穷无尽的探求。最大胆 的是，李燕让火箭幽浮微现，以传达东西文化体系未来的融合。
　　
其他作品如李达见母，锺达镇邪、悟空赚扇、女娲造像、周文王演易图、楚山 女神图…等，件件流露着意境中出人意外，写意间平中见奇的高水准，高目标。
　　
由于父亲名字中有“禅”，李燕潜心专研禅学，并画佛画，前后画过十八罗汉、 观音菩萨 。１９９１年８月为马来西亚观音亭画一幅巨作《性月明得大自在》，长 １５尺，宽１１尺，峰峦叠翠，烟波浩渺的山水瀑布云雾，蕴藏着无边无际的空灵 境界，似和佛教的缘生性空相映照。李燕谈到此画：“这是我有生以来画的最大一 幅画，…画布找不到现成的，就亲手把四块画布缝起来，全幅画用蓝色的丙烯涂绘 渲染，这种颜料防水，防虫，经得起时光考验。” 　　
　　
市场行情
李燕的青年时期正值文革，作品不可能出售，但那时他画的画当时还是具有市 场价值。１９７２年他在协助父亲李若禅为宾馆作画时，有四幅作品被选入出口年 历出版。文革后他的作品很快被人收藏，１９８１年他的《猴乐图》被选购为北欧 著名的斯德哥尔摩博物馆收藏品，后来他创作的《达摩像》，由国家体委赠送日本 少林武术代表团。１９９２年邮电部发行的风摩全国的《猴年有奖贺年明信片》就 选用了他画的猴，这幅作品受到众多读者的一致好评。
　　
现在出售李燕作品的主要是北京荣宝斋，其他如北京大千画廊，大的宾馆饭店 也有出售。他在日本、东南亚地区有很好的市场，从１９９３年以后，北京的拍卖行开始拍卖他所作品。